张馨予曾在微博中晒出了自己在节目中为妈妈旧衣改造的设计手稿和妈妈实际穿上后的效果图，得到了网友们的一番称赞。

虽然服装的设计手稿并没有十分华丽，但是每根线条都极其用心，简洁明了也恰到好处，对于有绘画基础的她来说，这也并非什么难事。

当衣服成品出来后，妈妈实际穿上后与设计图对比还原度极高，设计风格与妈妈也十分搭。

可是做一名服装设计师，真的很简单吗？想成为一名优秀的设计师、想做出一本好的作品集，哪些必备技能是不能缺少的？你的设计灵感又可以从哪里获得呢？

想成为时尚圈宠儿

服装设计哪些必备技能不可缺？

其实服装设计并非这么容易，不是用一把剪刀一卷皮尺就能做出好看的衣服，也不是简单的设计加制作，而是需要强大的文化背景和知识储备作为支撑。

各位同学们，如果未来想成为一名出色的设计师，以下这些必备技能是不可或缺的。

手绘技能

作为服装设计师，手绘能力是必须具备的。大部分服装设计师第一份工作大多从画手稿、样衣开始，手绘设计稿往往是具备专业度的体现。

手绘服装效果图更能直接表达设计师的创作理念，同时也能多视点地分析推敲方案，使服装设计趋于完整性，这也正是在服装设计中手绘服装效果图的重要意义所在。

▲Karl Lagerfeld的慈善玫瑰舞会服装手稿图

对于想申请服装设计的学生来说，脚踏实地地从基础素描入手，打好人体绘画的基础，以及需要不断提升自身的设计基础能力和艺术鉴赏能力，才更有利于以后的专业提升，当然也并不是说，手绘能力不好就学不好设计，但它绝对是一个加分项。

计算机辅助设计能力

随着计算机在设计领域的不断应用与渗透，无论是在设计思维还是创作的过程中，计算机已经成为服装设计师手中最有效、最快捷的设计工具。

特别是很多企业对服装设计、服装制版、印花纹样等都是靠计算机完成的，所以相关的电脑手绘能力也是要掌握的。

电脑手绘与手绘相辅相成，但大多数电脑绘制的设计图会更有感染力与表现力，在衣服的质感与面料呈现方面更加突出。可也有不少人都说：“还是手绘更有灵感！”

熟悉面料和材质

学习服装设计，面料和材质怎么可以不了解呢。大多数设计师需要根据作品的设计风格和功能来挑选面料，所以从丝、棉、高科技复合面料到数码印花等，都需要有清晰的认识。

服装面料和材质是服装中不可分割的构成要素，不懂材料就不可能完成材料的完美组合，况且随着现在服装产业发展相当迅速，脱离原材料谈服装形态、质感就是纸上谈兵了。

建筑、名画、自然风光于服装设计师

都是巨大的灵感宝库

其实艺术都是相通的，一座建筑、一幅画、一片美丽的自然风景……这些生活中的细微之事都可以成为你的设计灵感来源。

很多同学在进行服装设计时，只局限在“服装设计”的思维模式中，无法跳出固有的框架，从其他专业领域中汲取灵感。

建筑-廓形的运用

建筑作为艺术的一部分，完全可以通过廓形的运用，将建筑元素运用在设计作品中。

把建筑的具体外形结构运用到服装设计中，是服装设计师们常用的手法，通过分析解析的方式，或者直接模拟、提取变形运用到服装结构中。

你会发现这种非常直观的运用方式，可以直观地从服装中看出建筑的影子或是最为显著的轮廓特征。

来自马德里的Caixa Forum艺术画廊，服装不仅在颜色和外形结构中模仿，设计师还在建筑中做了主次选择，半裙扭曲、阶梯棱角以印穿点来展现。

女装设计师Michelle Smith在扎哈的建筑中获得灵感，采用了重型棉织物，给予服饰雕塑的超大袖子，利用它超强的塑型能力保持柔软度以及流畅的线条，性感又富有张力。

还有更多的时装走秀款都借鉴了建筑元素作为灵感，从颜色的选取到外形结构的模仿，流畅的线条大气磅礴同时兼具时尚美感，让人不禁觉得时尚与建筑的组合简直是无与伦比。

而这些受到建筑启发的服装特征常表现为夸张的比例、富于视觉冲击的角度，以及对结构、形状的着重关注，并且为了营造立体的廓形，面料会经过褶皱、折叠等处理以呈现丰富的层次感。

自然风光-肌理的运用

天上的一片云、海面上的一片涟漪……大自然鬼斧神工创造的自然美景，是世界上独一无二的存在，也同时为设计师们提供了独一无二的灵感素材。

设计师们用具有装饰感的形式美呈现纯粹的自然原生态

通过再创造的手法，进行面料再造和结构再造，以此实现仿生仿造的特点。例如模仿水面涟漪的面料、呈现花朵与枝叶立体感的工艺，创造新的肌理形态与外在造型。

将自然风光中的不同元素进行提炼，进行夸张和放大拼接在一起，并进行面料再造都是作品集创作中同学们可以借鉴和学习的，以给人视觉与触觉的高度表现力。

世界名画-图案印花的运用

时装大师 Yves Saint Laurent是第一个让时尚与名画相碰撞的，他开创性地把艺术画作引入时装设计出了蒙德里安裙。

灵感来源于荷兰画家 Piet Mondrian 的名作《红黄蓝构图》

于是大批设计师开始从世界名画中寻找灵感，也创造出了很多经典。其中大多数设计师都直接用世界名画进行图案印花，通过数码印刷、刺绣、手绣、或混合运用多种手法表现在服装设计中。

也有人开始另辟蹊径，从画作中解构出色彩、构图或造型等元素，通过元素的间接应用融入服装设计中

其实生活的可以成为设计灵感的事物有很多，只要善于发现并深度思考，总是找到可以无限延伸的点，但专业技能就需要扎实的去学习了。